Muestra de «Actos de fe»

Miércoles 29 de febrero a las 19:00h. en el Museo Patio Herreriano (salón de actos), dentro del ciclo de proyecciones «Poder Analógico» de Carlos TMori: «Actos de fe», con presencia del autor. ¡¡¡Entrada gratuita!!!

Actos de  fe – 2001 – TOTAL: 41:35

«2001 fue un año muy importante para mí. Tras fracasar como ejecutivo de marketing, comencé a trabajar como funcionario de la cultura. Me compré mi primer Mac con tarjeta de vídeo. Me enteré de la conspiración para producir el “apagón analógico”. Me dejó la que era mi pareja desde hacía cinco años. Y cayeron las torres.» (TMori)

Surgida del desencanto, la serie de vídeos de TMori «Actos de fe» nace el 11 de septiembre de 2001. Al igual que a muchas personas en occidente, el atentado y su repercusión mediática moralmente le obligó a tomar perspectiva, y esta se transformó, desde el pensamiento artístico, en producir obra sobre la situación.

En la presente muestra el empeño en el mix analógico continúa, aunque no tanto de formas como de contenidos (el ejemplo más claro es la ausencia de color en la mayor parte de las piezas). Una mezcla que, en vez de animar a mover el cuerpo, se dirige a ejercitar el pensamiento. Comprometida con las técnicas de bricolaje, en contraposición al método de trabajo fríamente planificado de la televisión o el cine, donde los elementos de construcción no son diseñados previamente para un fin sino que el fin aparece al ensamblar intuitivamente piezas que ya tienen su carga, su historia.

En este caso los elementos proceden de producciones para uso doméstico que no se televisaban y sólo se difundían en vhs como demostraciones de aparatos, tutoriales, programas sobre ovnis, aerobic, etc. o películas de serie B. Fragmentándolos se les saca de contexto para crear algo nuevo, en la tradición del found footage (imagen encontrada) que, en su modalidad de scratch video, desde los años noventa fue usado en el mundo anglosajón como modelo de televisión de guerrilla para denunciar audiovisualmente diversos conflictos político-sociales. Empleando materiales inusuales con contenidos incongruentes para realizar vídeos anti-broadcast (broadcast, calidad standard de un vídeo para ser difundido comercialmente), desde lo doméstico contra la normalización mediática, la inmovilidad mental y la perfección, sin olvidarse del humor. Siguiendo el pensamiento Dadá y con influencia directa del videoartista zamorano José Manuel Palmeiro, en «Actos de fe» existen sutiles denuncias —aunque sin cargas de profundidad: como comentarios a pié de página y humor negro— en un caos que sintetiza las convulsiones del momento. Como se puede observar en una de sus claves, el concepto «barras y estrellas», tanto en su contraste «círculos», como en la denuncia de la invasión, o más bien, pleitesía de la sociedad española ante cultural americana.

01.- EDNM (2001-2012, 05:14) Collages: TMori; Sonido: Chema Alonso; Textos: Carlos Trigueros

02.- ENCUENTRO (2001, 02:36) Imágenes y sonidos: “Aterriza como puedas” (Abrahams y Zucker, 1980)

03.- CÍRCULO DE INFLUENCIAS (2001, 07:12) Imagenes y sonidos: Ernesto; “Aterriza como puedas”(Abrahams y Zucker, 1980); “La otra realidad. Dossier Ovni”; “Decisiones de marketing” (Deusto); “Sistema integrado de edición FXE-100 P Sony”; “Aprenda a relajarse”, (Eva Nasarre).

04.- PROTECCIÓN OFICIAL (1985-2001, 01:57) Cámara: TMori; Sonido: Mark Trade Center

05.- CONTROL (2001-2012, 07:58)  Imágenes y sonidos: “Aterriza como puedas”(Abrahams y Zucker, 1980)

06 .- COUNTER POINT [CONTRA PUNTO]  (2001, 02:02)  Imágenes y sonidos: “Aterriza como puedas”(Abrahams y Zucker, 1980)

07.- ACTOS DE FE [VERSIÓN COMERCIAL] (2001, 06:53) Imagenes: Ernesto; “Aterriza como puedas”(Abrahams y Zucker, 1980); “La otra realidad. Dossier Ovni”; “Decisiones de marketing” (Deusto); “Sistema integrado de edición FXE-100 P Sony”; “Aprenda a relajarse”, (Eva Nasarre). Sonido: “Clubbed to death (Kurayamino mix)” (1999, Rob D); “Aterriza como puedas”(Abrahams y Zucker, 1980)

08.- EL BESO FINAL (2001-2012, 00:40) Imágenes y sonidos: “Aterriza como puedas” (Abrahams y Zucker, 1980)

09.- BONUS TRACK: LA LUCHA (2001, 03:10) Performers: Enrique Marty, Judas Arrieta, TMori

Crítica de Juan Albarrán a la exposición [CAJA NEGRA] en el ABC

Crítica de Juan Albarrán a la exposición [CAJA NEGRA] en el periódico ABC,
suplemento Artes & Letras, Castilla y León (nº 34, 25 de febrero de 2012)

Páginas 10-11 del suplemento de ABC, Artes & Letras, Castilla y León (nº-34, 25 de febrero de 2012)

Muestra de veejing analógico «TMori Vj»

Miércoles 22 de febrero a las 19:00h. en el Museo Patio Herreriano (salón de actos), dentro del ciclo de proyecciones «Poder Analógico» de Carlos TMori: TMori Vj., con presencia del autor.

TMori Vj. – 1998 – 2001 – TOTAL: 40:30

«El acto de pinchar vídeos supone, por parte del Vj., un movimiento concentrado, y sincrónico con la música, en relación a la propia física de la pintura electrónica.» (TMori)

El programa «TMori Vj.» se compone de una selección de vídeos procedentes de varias series realizadas entre 1998 y 2001. Estas son: «Duets TMori» (1999), B-Sides [Textos falsos] (1998-2000) y la bobina «TMori Vj.» (2001), además de vídeos extras que completaban la pieza «La enfermedad de la soledad de los hombres» de Equipo MORAL.

El mínimo común de todas estas piezas es el haberse realizado con una metodología de videojockey analógico, a tiempo real. No existen loops, nada se repite. Según suena la música las imágenes, procedentes de dos o tres fuentes, se van mezclando al mismo tiempo que se insertan los efectos. Realización y postproducción simultáneos a la duración del vídeo. Un proceso, cercano a las creaciones automáticas surrealistas, que en la práctica se asemeja a la técnica action paiting (pintura de acción) que ejecutaban, entre otros, Pollock y De Kooning. De este modo uno se desbloquea y brota la mente inconsciente. Mediante la gestualidad del proceso y sin un esquema prefijado, se intentaba expresar, de manera espontánea y enérgica, sensaciones inconscientes e inmediatas, aunque mediantizadas tanto por la técnica como por las máquinas, consiguiendo una superficie visual peculiar sobre la pantalla y no en la mera reproducción de la realidad propia del cine o televisión. Vídeos sucios, repletos de ruidos, de materia analógica. Defectos glitch (errores de la máquina) que los desmarcan de cualquier producción broadcast (con los cánones para ser emitidos por televisión) y resaltan sus diferencias ante cualquier producción digital.

01.- Selfportrait; TMori; Footage: “Mazinger Z”, “Gohst in the Shell”; Sonido: Toni Serra “La Noche”, The Residents; Serie: B-sides [Textos falsos]; 02:47; 2001

02.- Renée; TMori; Sonido: Placebo; Serie: B-sides [Textos falsos]; 05:36; 2000

03.- No-Man 1 (Glitch remix); TMori; Imagen y sonido: Equipo Moral; Serie: No-Man; 03:38; 1999

04.- El Ojo Libador; TMori + El niño subliminal; Performers: Gabriel D. Romero, Chema Alonso; Sonido: Sonic Youth, Judy Garland; Serie: Duets TMori; 03:00; 1999

05.- Violence; TMori; Footage: “Tetsuo 2”, “Gohst in the Shell”; Sonido: “Tetsuo 2”, Atari Teen Riots; Serie: TMori Vj; 03:21; 1998

06.- Skaters; TMori; Footage: (Cintas de skaters); Sonido: Atari Teen Riots; Serie: TMori Vj; 00:43; 2001

07.- Abstraction [Ty’s]; TMori + Daniel Galán;; Performer: Daniel Galán; Serie: TMori Vj; 01:02; 2001

08.- Koji; Footage: TMori; Footage: ‘Mazinger Z’, ‘Ghost in the shell’; Sonido: ‘Mazinger Z’, Alec Empire; Serie: TMori Vj; 04:00; 1998

09.- No-Man 2; TMori; Serie: No-Man; 00:23; 1999

10.- Majestic; TMori; Footage: “Private Castings”; Sonido: “Expediente X”; B-sides [Textos falsos]; 02:25; 1999

11.- Flujos Lisérgicos; TMori + Daniel Galán; Performer: Daniel Galán; Sonido: “Y viva España”, Billo’s Caracas Boys; Serie: Duets TMori; 03:00; 1999

12.- Orbital; TMori; Footage: Equipo Moral; Sonido: Orbital; Serie: TMori Vj; 01:12; 2001

13.- Botellón Beatnick; TMori; Footage: ‘Mazinger Z’; Sonido: Prune Tang, “Botellón Beatnick”; Serie: B-sides [Textos falsos]; 05:33; 1998 / 2012

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Fanzine [CAJA NEGRA]

Cubierta del fanzine [CAJA NEGRA]

A propósito de la muestra [Caja negra] en el Museo Patio Herreriano se ha editado un fanzine (alternativa al catálogo: más información y menos fotos, de 14,5 x20,5 cm y 36 páginas) con textos alusivos a distintos aspectos de la exposición, imágenes de bocetos, referencias, etc. además de un texto de presentación de Cristina Fontaneda Berthet y un artículo sobre el proyecto de mano de su comisario, F. Javier Panera Cuevas.

ÍNDICE

3     Presentación de Cristina Fontaneda Berthet
5     Texto de F. Javier Panera Cuevas
8     [Caja negra]
9     Cajas previas
14    Poder analógico
15    Instalación [Caja negra]
16    Lost Highway
17    Stock tecnológico
19    Torres gemelas de vhs
25    Turbina
26    Sala Cero
27    Zona cero
28    Plano instalación
29    Luz || TMori
29    Sonido || yoko.lennon
30    11 / septiembre / 2011 || Mph
32    Líneas de investigación desarrolladas
33    Extras
34    Anotaciones previas del proyecto
35    BSO [Caja negra] || yoko.lennon

CRÉDITOS

Exposición en Patio Herreriano, Museo de Arte Contemporáneo Español

Título: [Caja negra]
Artista: TMori
Espacio: Sala Cero
Fechas: 16 de diciembre de 2011
a 19 de marzo de 2012

Directora del Museo Patio Herreriano: Cristina Fontaneda Berthet
Comisario: Francisco Javier Panera Cuevas
Coordinadora de Exposiciones, Museo
Patio Herreriano: Patricia Sánchez Cid
Coordinadora de Comunicación
y Desarrollo, Museo Patio Herreriano: Susana Gil Trigueros
Producción: Museo Patio Herreriano
Coordinación técnica: TMori
Asistencia a TMori: Belén Gil (una más una)
Ingeniería: Ignacio Gil Jiménez
Composición sonora y sonido: yoko.lennon
Postproducción vídeo: Enrique Acosta
Montaje: Red Producciones, S. L.
Transporte: Andrés Martín Rebollo, Letikrik, Manuel Gil y Marta Pantone
Seguro: Aon-Axa Art

«El equipo vencerá.»  (Aviador Dro)

Museo Patio Herreriano
C/ Jorge Guillén, 6
47003 Valladolid
www.museopatioherreriano.org

PUBLICACIÓN
© de esta edición, mimadre ediciones
Editor: Carlos Trigueros
Diseño y maquetación: TMori
© imágenes, sus autores
© textos, sus autores
mimadrediciones.wordpress.com

tmori.wordpress.com
carlos.tmori@gmail.com

Muestra de vídeo danza «Sentimiento Implícito»

Miércoles 12 a las 19:00h. en el Museo Patio Herreriano (salón de actos), dentro del ciclo de proyecciones «Poder Analógico«, la colaboración de 1996 entre Daniel Galán Conde y Carlos TMori: SENTIMIENTO IMPLÍCITO

Sentimiento implícito – 1996 – TOTAL: 60:01

“¿Quién dijo que la pintura no podía bailar?” (TMori)

A partir de una sesión de danza preformativa sin música, realizada por Daniel Galán en la piscina vacía de la facultas de Bellas Artes de Salamanca, TMori distorsionó la grabación mediante una mesa de mezclas analógica aplicando distintos ruidos, y secuencias de vídeos previos, a las sucesivas regrabaciones, distorsiones y corrosiones de las imágenes. El resultado, realizado y mezclado a tiempo real en el progreso de una sesión privada de videojockey, fue posteriormente reeditado en función de la música, canciones populares orquestadas en los años setenta y obtenidas de cintas de audio-casette paternas, destacando los fallos de este medio. Finalmente se obtuvo un VHS de videoclips easy listening como fondo de cualquier ambiente, a modo de cuadros en constante movimiento para ambientes lounge.

00.- Sentimiento implícito (Nihil); TMori + Daniel Galán; “En un mundo nuevo” (T. Luz – R. Trabucchelli)Orquesta Diego Santillán; 03:00; 1996

01.- Camino de ilusión; TMori + Daniel Galán; “Reina y rey” [King and Queen] (J. Hayward) Orquesta Maravella; 03:54; 1996

02.- Con perfidia; TMori + Daniel Galán; “Perfidia” Domínguez; 03:02; 1996

03.- Sangre latina (Homenaje a Nam June Paik); TMori + Daniel Galán; “Modesty Blaise” [Modesty] (Green – Dankworth) Tulio Gallo y su trompeta; 02:06; 1996

04.- Ye-ye; TMori + Daniel Galán; “¿Puedo?” [Should I?] (Hodges – Hinsley – Golden – Young – Groves – Burt) Orquesta Maravella; 02:12; 1996

05.- Green Charleston; TMori + Daniel Galán; “En forma” [In the mood] (Garland – Razaf) Rudy Ventura y su Orquesta; 03:03; 1996

06.- Suave; TMori + Daniel Galán; “San Bernardino” (J. Christie) Orquesta Eddie Horn; 02:53; 1996

07.- Sin ty; TMori + Daniel Galán; “¿Arde París?”; 02:38; 1996

08.- Volante; TMori + Daniel Galán; “Cuando me enamoro” [Quando m’innamoro] (D. Pace – M. Panzeri – L. Rivraghi) Orquesta Maravella; 02:35; 1996

09.- Allegro; TMori + Daniel Galán; “Yo soy tímido” (José Valero) Orquesta Maravella; 02:07; 1996

10.- Andante; TMori + Daniel Galán; “Honey” (Bobby Russell) Orquesta Maravella; 03:12; 1996

11.- Dabadabadá; TMori + Daniel Galán; “Un hombre y una mujer” [Un homme et une femme] (P. Barouh – F. Lai) Chester Lee y su conjunto; 02:38; 1996

12.- My vida; TMori + Daniel Galán; “Ma vie” Alain Barriere; 02:30; 1996

13.- Folletín RGB; TMori + Daniel Galán; “Kartum” [Khartoum] (F. Cordell) A. Pocho Gatti y su orquesta; 03:06; 1996

14.- Sexy Bomb; TMori + Daniel Galán; “C’est si bon” Betti – Hornez; 02:51; 1996

15.- Celos; TMori + Daniel Galán; “Te quiero, te quiero” (R. de León – A. Algueró) Orquesta Diego Santillán; 02:45; 1996

16.- Lágrimas; TMori + Daniel Galán; “Chirpy, chirpy, cheep, cheep”  (H. Stott – P. Cassia) Orquesta Vladimir Zaroff; 02:21; 1996

17.- De salón; TMori + Daniel Galán; “¿Qué hiciste en la guerra papi?” [In the arms of love] (Livingston – Evans – Mancini) Tulio Gallo y su orquesta; 02:21; 1996

18.- Melancolía; TMori + Daniel Galán; “El mundo que coocímos” B. Kaempfer – H. Rehbein – C. Sigman – A. Alpin; 02:41; 1996

19.- Soldadito; TMori + Daniel Galán; “Capitán de madera” (Juan Pardo) Orquesta Vladimir Zaroff; 03:21; 1996

20.- Ojos negros; TMori + Daniel Galán; “Nacida libre” [Born free] (Barry – Black) Tulio Gallo y su trompeta; 02:25; 1996

21.- Sueño oriental; TMori + Daniel Galán; “Cortina rasgada” [Love theme] (J. Addison); 02:42; 1996

«Muertos y Amasados» en la colectiva «Reset», Galería Benito Esteban

Muertos y Amasados: Amparo Winehouse, Kim Gadaf-il y Liz Russell
Muertos y Amasados: Osama Jobs
Sección "Muertos y Amasados" en la exposición colectiva "Reset"
Teresa Martín comenta la sección "Muertos y Amasados"
"Muertos y Amasados" junto a "Species Collection" de Chema Alonso en "Reset"

Más sobre «Species Collection» de Chema Alonso

"Muertos y Amasados" entre la fotografía de Eidenhammer y "Species Collection" en "Reset"

Una muestra de la serie de Mash Ups, «Muertos y Amasados», en la colectiva «Reset»

Una muestra de la serie de Mash Ups, «Muertos y Amasados», en la colectiva «Reset» en la Galería Benito Esteban. Inauguración el sábado 11 de febrero a las 20:30 con la presentación de una nueva versión de «Osama Jobs».

OSAMA JOBS (1956 – 2011) fue un empresario y magnate de los negocios del sector informático y de la industria del entretenimiento estadounidense. que se pasó al lado oscuro.
Cofundador y presidente ejecutivo de UpPle Inc. y máximo accionista individual de The Wall Diseny Company.
Tras abandonar resentido su empresa UpPle se convirtió en un terrorista informático, conocido mundialmente por ser el fundador de la red terrorista Al-Mac, aunque continuó siendo el mayor accionista de The Wall Diseny Company.
Como líder de Al-Mac, y según reivindicó él mismo, fue responsable de numerosos ataques terroristas contra los Estados Unidos y otras potencias occidentales. Cambió el modelo de atentado involucrando a la industria musical, desde el lanzamiento del iBomb en 2001, y en 2003 la tienda online de música de iTNT, que en siete años corrompió más de 10.000 millones de canciones, reventando completamente el negocio de la música.
Durante mucho tiempo se afirmó que Osama Jobs pudiese llevar varios años fallecido, claramente desmentido por el grupo terrorista.

Tras la postmodernidad, y en las postrimerías de la cultura Dj, se forma una nueva tendencia, el Mash Up, consistente en amalgamar dos obras dando una mezcla en la que no es posible saber que parte es de cual. Una obra nueva y distinta a partir de la colisión de dos anteriores. Este proyecto ha consistido en aplicar visualmente ese concepto (amasado, botleg, mash up o bastardpop) proveniente de las últimas tendencias musicales. Unir dos canciones distintas y que funcionen como una sola. Idea trasladada al arte visual mediante la mezcla fisica de los cuerpos o los rostros de personajes famosos o populares creando híbridos imposibles, una iconografía inventada o una historia paralela a la real.

En «Muertos y Amasados» (The Mash Up Deads) se ha ido más allá, mezclando las caras de dos ilustres fallecidos que coinciden en el año de su muerte. Distintos rostros de famosos fallecidos desde 2009 (el proyecto nació con la muerte de Michael Jackson) collageando entre sí por parejas. La relación entre ambos es algretratos, una similitud profesional y haber fallecido el mismo año. Los rostros se resuelven como dibujo, siendo su soporte final electrografía, impresión o pintura.